Kurs „Rób zdjęcia wizerunkowe do wycinania postaci z tła”
Kurs „Rób zdjęcia wizerunkowe do wycinania postaci z tła”
Twórz świetne zdjęcia gotowe do szparowania!
Jasnoszare tło, odpowiednie światło i dobrze zaplanowana gestykulacja – to przepis na zdjęcia, które nie tylko świetnie wyglądają, ale przede wszystkim są funkcjonalne. To zdjęcia, które znajdziesz w kampaniach reklamowych, na stronach internetowych i w mediach społecznościowych. Zdjęcia, które nie są tylko klasycznym portretem, ale elementem większej grafiki, łatwym do wycięcia i osadzenia w dowolnym kontekście.
To kurs z serii Foto-fokus, który krok po kroku nauczy Cię, jak wykonywać profesjonalne zdjęcia do szparowania. Nie musisz się zastanawiać, jakie tło będzie najlepsze, jak ustawić światło, by uniknąć problematycznych cieni, i jak poprowadzić osobę na zdjęciu, by jej gesty wyglądały naturalnie – wszystko Ci wyjaśnię i pokażę w praktyce.
Wyobraź sobie…
Twoje zdjęcia wywołują WOW!, gdy patrzymy na grafiki, prezentacje czy reklamy, w których są wykorzystane. Dzięki dobrze dobranemu oświetleniu i umiejętnemu poprowadzeniu fotografowanej osoby, Twoje fotografie świetnie sprawdzają się w reklamie i marketingu.
Twoje sesje przebiegają płynnie, bo dokładnie wiesz, jak ustawić światło i jak zaplanować kadry. Nie tracisz (Ty lub agencja) czasu na poprawki w postprodukcji – od razu masz zdjęcia, które są łatwe do wycięcia.
Twój biznes fotograficzny się rozwija. Firmy, klienci indywidualni i agencje reklamowe chętnie z Tobą współpracują, bo potrafisz tworzyć zdjęcia, które są nie tylko estetyczne, ale i idealnie dopasowane do ich potrzeb.
Co będziesz umieć po kursie?
To kurs pełen konkretnej wiedzy i gotowych schematów do wdrożenia od razu w Twojej pracy.
Dowiesz się:
Jak robić zdjęcia, które świetnie nadają się do szparowania – dowiesz się, na co zwrócić uwagę, by model/-ka był dobrze odseparowany od tła i by grafikom łatwo było później pracować na Twoich zdjęciach.
Jakie tło wybrać? – chociaż klasycznie do szparowania używa się zielonego tła (greenscreen), pokażę Ci, dlaczego jasnoszare tło kartonowe sprawdza się w 99% przypadków i jest bardziej uniwersalne.
Jakie światło będzie najlepsze? – nauczysz się dwóch kluczowych setupów, które pozwolą Ci uzyskać miękkie, równomierne światło, idealne do tego typu zdjęć: ✔️ Setup do kadru amerykańskiego – idealny do zdjęć z gestami, w których postać wskazuje na tekst, podaje rekwizyt lub zaprasza do działania. ✔️ Setup do fotografowania całej sylwetki – sposób na równomierne oświetlenie całej postaci bez niepożądanych cieni, nawet w dynamicznych pozach.
Jakie gesty sprawdzają się w reklamie i mediach społecznościowych? – zobaczysz, jak poprowadzić fotografowaną osobę i jak unikać błędów, takich jak zasłanianie twarzy czy zbyt skomplikowany układ rąk.
Jak zadbać o atmosferę podczas sesji? – sesje tego typu wymagają od fotografowanych osób „zagrania” określonych emocji i gestów. Dowiesz się, jak stworzyć luźną, komfortową atmosferę, dzięki której gestykulacja będzie naturalna i swobodna.
Nauczysz się robić takie zdjęcia
PRZYKŁADY GRAFIK ZE ZDJĘCIAMI Z KURSU
Dla kogo jest ten kurs?
Dla osób bez większego doświadczenia w studiu, które chcą nauczyć się pracy ze światłem w kontrolowanych warunkach. Kurs nie uczy wszechstronnie od podstaw pracy w studiu (to znajdziesz w innych moich kursach).
Dla fotografów i fotografek, którzy chcą rozszerzyć swoją ofertę o zdjęcia do reklam i grafik marketingowych.
Dla każdego, kto chce robić nowoczesne, dynamiczne zdjęcia, które są nie tylko estetyczne, ale i praktyczne w dalszej obróbce.
Ważne! – To nie jest kurs podstaw fotografii studyjnej. Zakładam, że masz już opanowaną obsługę aparatu w trybie manualnym (ISO, przysłona, czas naświetlania) oraz podstawową znajomość fotografowania w studiu.
Co składa się na kurs?
Kurs składa się z 5 lekcji, ponad 1.5 godziny konkretnej wiedzy:
Wprowadzenie – czym są zdjęcia do szparowania, jak są wykorzystywane i dlaczego jasnoszare tło to najlepszy wybór?
Sprzęt – jakie tło, lampy, modyfikatory i akcesoria zapewnią Ci idealny efekt?
Sesja: kadr amerykański – nauczysz się, jak ustawić światło, by gesty były czytelne i naturalne.
Sesja: cała sylwetka – zobaczysz, jak równomiernie oświetlić całą postać i jak unikać problematycznych cieni.
Podsumowanie – jak wykorzystać zdobytą wiedzę w praktyce i jak tworzyć jeszcze lepsze zdjęcia do reklam i grafik?